
Fa un temps, amb motiu de l’estrena de la cinquena entrega de les aventures d’Indiana Jones vaig voler tornar a veure les quatre pel·lícules anteriors de l’arqueòleg americà. La primera que vaig veure a la meva vida va ser “Indiana Jones i el temple maleït”. Recordo que la vaig anar a veure fa molts anys al cinema amb la meva mare i la meva germana.
La meva preferida de les quatre és “Indiana Jones i l’última croada”. En aquesta pel·lícula hi ha una escena en la qual Indiana Jones i el seu pare viatgen a Berlín per tractar de recuperar el diari d’aquest últim que es troba en mans dels nazis. Es tracta d’un diari que recull tota mena de troballes i anotacions relacionades amb la cerca del Sant Greal. Un cop arriben a la capital germànica es troben enmig d’un acte multitudinari nazi de crema de llibres. Allà Indiana aconsegueix recuperar el diari però quan ja es disposa a marxar és veu arrossegat per una munió de gent entusiasmada per la presència del Führer que el fan ensopegar precisament amb el mateix Adolf Hitler. Bocabadat, Indiana es queda immòbil mirant-lo sense saber com reaccionar. El dictador nazi li pren el diari i li signa un autògraf davant la sorpresa de l’arqueòleg americà.
Aquesta escena em va impactar en el seu moment i la vaig trobar molt original. El personatge de Hitler a la pel·lícula és interpretat per un actor escocès anomenat Michael Sheard que va interpretar al dictador nazi fins a 5 cops al llarg de la seva carrera. Si hagués estat el mateix Adolf Hitler qui hagués aparegut al film (t’imagines!) estaríem parlant d’un cameo. Un cameo és una aparició breu d’una persona coneguda representant-se a ell mateix normalment en una pel·lícula. El seu paper no te cap importància en la història i son molts els directors de cinema que tenen per costum incloure cameos d’ells mateixos en les seves pròpies pel·lícules.
Encara que el primer cameo de la història va ser el protagonitzat pel director francès George Méliès en la seva pel·lícula de 1896 “Le Manoir du diable” (La casa del diable), qui més va popularitzar aquest terme va ser el director de cinema britànic Alfred Hitchcock que en va arribar a fer fins a 37.
Un tipus de pel·lícules on sovintegen els cameos és en el remake, on els actors de les pel·lícules originals acostumen a aparèixer breument en la nova versió. Per exemple a “El cabo del miedo” (remake que va fer l’any 1991 el director Martin Scorsese) fan un cameo Robert Mitchum i Gregory Peck que son els actors que l’any 1962 van protagonitzar la pel·lícula original “El cabo del terror”.
Un remake és una nova versió d’una història ja existent. És a dir, una renovació o actualització d’una obra anterior. Encara que no acostuma a passar, a vegades el remake supera la versió original. Aquest és el cas per exemple de “Con faldas y a lo loco” dirigida per Billy Wilder el 1959 que és millor que el film francès “Fanfare d’amour” de 1935 o la cinta de John Carpenter “La cosa” (1982) que és superior al film que va produir Howard Hawks al 1951 “El enigma de otro mundo”.
Un terme molt similar al remake i del qual es parla molt darrerament es el reboot. Literalment aquesta paraula anglosaxona significa reinici. El reboot pren com a base una història antiga per fer una nova versió d’aquesta. Si t’hi fixes bé, s’assembla molt a la definició que t’he dit abans de remake. Que és el que diferencia llavors el reboot del remake? Doncs bé, el reboot no te en compte molts dels fets que narrava l’anterior història. Mentre que el remake explica pràcticament la mateixa història alterant com a molt el context d’aquesta, el reboot en canvi arranca des de zero. Només te en compte alguns dels elements de l’anterior història i n’afegeix de nous. Per exemple, el film “Batman begins” dirigit per Christopher Nolan l’any 2005 no és un remake de les anteriors pel·lícules de Batman que ja s’havien realitzat sinó un reboot d’aquestes. És una pel·lícula molt més fosca i realista que les anteriors de Batman. Explica una història que mai abans havia estat explicada en les anteriors cintes de Batman i es centra molt a desenvolupar el creixement d’aquest personatge.
Però tornem un altre cop a Indiana Jones i en concret a la seva segona pel·lícula “Indiana Jones i el temple maleït”. Com he dit abans encara que no és el meu llargmetratge preferit de la franquícia si que és el que em va marcar més. El meu personatge preferit és un nen xinès anomenat “Tapón”. Com que quan la vaig anar a veure jo tenia una edat similar a la seva, vaig empatitzar més amb ell que amb el personatge d’Indiana Jones. Resulta que l’actor que l’interpreta és el mateix que surt també a “Los Goonies”, una altra de les pel·lícules preferides de la meva infantesa. En aquesta pel·lícula un grup d’amics busquen un tresor després de trobar un antic mapa a les golfes de la casa d’un d’ells. Al igual que en els films d’Indiana Jones aquests nois també busquen un tresor, hauran d’esquivar un munt de trampes per arribar-hi i son perseguits per uns “dolents” (que a diferència d’Indiana Jones no son els nazis sinó una família d’atracadors d’origen italià anomenada “els Fratelli”). Com veus hi ha bastantes similituds amb la saga d’Indiana Jones, però estan ambientades en èpoques diferents.
L’actor que interpreta “Tapón” a Indiana Jones és “Data” a “Los Goonies”, un nen especialista en tota mena de “gadgets”. Si “Los Goonies” estigués ambientada a la mateixa època que Indiana Jones i el personatge interpretat pel mateix actor fos ”Tapon” i no “Data”, estaríem parlant d’un spin-off. Aquest concepte designa una obra que no és una continuació d’una ja existent però si que pren d’aquesta un element important. No continua la història anterior però si que deriva d’aquesta, com una branca d’un arbre que surt del tronc central d’aquest. Normalment l’element important es un personatge secundari que ha tingut molt èxit. És torna tant popular que li creen la seva pròpia sèrie o pel·lícula en la qual serà el protagonista principal. El meu spin-off preferit es el que es va originar a partir d’una sèrie anomenada “Cheers”. Quan al 1993 aquesta sèrie es va acabar, poc després en va començar una altra protagonitzada per un personatge secundari d’aquesta, el psiquiatre Frasier Crane. La sèrie anomenada simplement “Frasier”, va tenir un gran èxit de públic i crítica i com t’he dit és el meu spin-off favorit.

Però tornant un altre cop a Indiana Jones, una de les coses que he descobert ara que he tornat a mirar una altra vegada la saga és que ens els primers minuts de la primera pel·lícula “A la recerca de l’arca perduda” apareixen unes lletres que indiquen que l’acció està tenint lloc l’any 1936 a Sud Amèrica. La pel·lícula que segueix a aquesta primera és “Indiana Jones i el temple maleït” i en les primeres escenes també se’ns mostra el lloc i el moment on aquesta es desenvolupa. L’indret és Shangai però l’any és el 1935. És un any abans que “A la recerca de l’arca perduda”. Per tant, “Indiana Jones i el temple maleït” és una preqüela i no una seqüela.
Una seqüela és la continuació d’un film anterior. Contenen molts elements de l’obra original com la majoria de personatges. Son les “segones parts” de tota la vida. La preqüela en canvi és l’oposat a la seqüela ja que la història que explica precedeix a l’obra original. En principi les preqüeles conclouen les seves històries poc o just abans d’on comença la història original a la que fa referencia la preqüela. Normalment expliquen l’origen o els esdeveniments que tenen lloc en la pel·lícula original. Això darrer no succeeix a “Indiana Jones i el temple maleït” i per aquest motiu hi ha gent que no la considera una preqüela encara que tècnicament si que ho sigui. Es veu que la decisió de situar la segona pel·lícula d’Indiana Jones cronològicament abans de la primera es va prendre perquè el productor del film George Lucas no volia que els nazis fossin novament els malvats de la història. Si es situava en el temps “Indiana Jones i el temple maleït” després de la primera pel·lícula de l’arqueòleg aventurer, ens haguéssim trobat que l’acció d’aquest film hagués tingut lloc just abans de la segona guerra mundial amb la qual cosa hagués estat molt difícil que els nazis no apareguessin a la història una altre cop.
Tanmateix, els nazis son personatges recurrents en les pel·lícules del famós arqueòleg. Tornen a aparèixer a la tercera entrega de la saga “Indiana Jones i l’última croada” i també en la darrera “Indiana Jones i el dial del destí”. Com et deia al principi d’aquesta història, vaig voler veure les quatre pel·lícules anteriors de l’arqueòleg americà abans de mirar la seva darrera entrega. Després de fer-ho, vaig anar al cinema a veure-la i encara que, evidentment, no està a l’alçada de les entregues anteriors, a mi em va agradar i per això et recomano que la vegis, així com també et suggereixo que si no l’has vist i decideixes fer-ho, deixis de llegir aquest escrit perquè d’ara endavant contindrà algun que altre spoiler sobre aquest film.
L’spoiler és un altre terme cinematogràfic que encara que pot semblar molt modern existeix des de que també ho fan les històries i no és altra cosa que explicar totalment o parcialment elements claus d’un llibre, pel·lícula etc. a alguna persona que les desconeix esguerrant-li els factors sorpresa o girs argumentals que pugui contenir la història. En català es diu “filtració” o “revelació” encara que des de 2019 aquest anglicisme s’accepta com a correcte en català com a “espòiler”.
Bé ara que ja t’he avisat, et diré que la darrera cinta d’Indiana Jones gira al voltant del mecanisme d’Anticitera inventat, segons la pel·lícula, pel grec Arquimedes. Aquest artefacte fa possible els viatges en el temps i darrera la seva cerca a més d’Indiana Jones també hi van un científic alemany i la CIA americana. Aquest científic, alemany que ha treballat molts anys per la NASA, es en realitat Jürgen Voller un nazi que el que vol aconseguir realment amb el dial (Anticitera) és retrocedir en el temps fins al 1939 per assassinar Hitler i que els nazis guanyin així la segona guerra mundial (segons ell, Hitler va ser el culpable de perdre aquesta guerra). El que succeeix és que en comptes de retrocedir fins al 1939 el grup arriba a Siracusa (Sicilia) durant el setge d’aquesta ciutat pels romans l’any 212 abans de Crist. Allà entre altres coses, Indiana Jones coneix personalment Arquimedes i bé, ja no t’explico res més.
Si en comptes d’aparèixer a la Siracusa de l’any 212 abans de Crist haguessin aconseguit viatjar fins l’Europa del 1939 i Voller hagués assolit l’objectiu d’assassinar Hitler i canviar el curs de la història tal com era la seva intenció, estaríem parlant que la darrera cinta d’Indiana Jones és una ucronia. Aquest concepte designa un gènere literari que desenvolupa un fet històric de manera alternativa com si hagués tingut lloc realment. Per això en anglès rep el nom d’“alternate history” (història alternativa). És considera un subgènere de la ciència ficció i especula amb una realitat històrica diferent de la que va tenir lloc. El moment concret que separa la realitat històrica que va succeir de la realitat ucrònica s’anomena punt Jonbar en honor a un personatge anomenat John Barr. En el llibre “La legión del tiempo” (1938) de Jack Williamson hi ha un moment en el qual el seu protagonista (John Barr) haurà de triar entre dos objectes (un imant i una pedra). Aquesta elecció produirà un important punt d’inflexió en la història (depenent de quin objecte seleccioni hi hauran conseqüències diferents).
Si “Indiana Jones i el dial del destí” hagués estat realment una ucronia, el punt Jonbar seria el moment en el qual el personatge del científic nazi assassina Hitler (esdeveniment que hagués canviat la història).
El tema dels aliats perdent la segona guerra mundial es el tema més popular de les ucronies. Això fa que les obres d’aquest gènere més famoses tractin aquest tema com ara “L’home del castell” (1962) de Philip K. Dick, Patria (1993) de Robert Harris o “La conjura contra America” (2004) de Philip Roth. Al cinema també hi han exemples d’ucronies relacionades amb el nazisme i la segona guerra mundial com el film “Malditos bastardos” (2009) de Quentin Tarantino en el qual assassinen a Hitler en un cinema de París.
El terme ucronia va ser establert per primer cop l’any 1857 pel filòsof francès Charles Renouvier però per trobar el primer exercici d’especulació històrica que és va fer hem d’anar a l’antiga Roma poc abans del naixement de Crist. En aquella època l’historiador romà Titus Livi va escriure una monumental història de Roma anomenada “Ab Urbe condita” que consta de cent quaranta-dos llibres. En el seu llibre novè l’historiador romà conjectura i fantasieja sobre que hagués passat si Alexandre Magne s’hagués decidit per conquerir occident (Roma) en comptes d’orient (Imperi persa, Alexandria…). És tracta doncs de la primera ucronia de la història.
Un concepte molt relacionat amb la ucronia i que es pot fàcilment confondre amb aquesta es la història contrafactual. Al igual que en la ucronia, en la història contrafactual també s’especula o s’imagina amb un mon alternatiu fruit d’una evolució diferent de determinats fets històrics. Quina és doncs la petita diferencia entre les dues?
Doncs bé, la ucronia seria la versió literària de la història contrafactual, una obra de ciència ficció. Per la seva banda, la història contrafactual seria un exercici d’especulació a partir d’un anàlisi acadèmic rigorós per historiadors del més alt nivell.
La història contrafactual intenta respondre a la pregunta “Que hagués passat si …?” (“What if…?” en anglès). La història contrafactual és més seriosa que la ucronia ja que intenta analitzar possibles desenvolupaments alternatius a partir de premisses científiques. És una forma de historiografia mentre que la ucronia és molt més fantasiosa.



























